[转载]华语流行乐坛30年（1978-2008）

caizhihwa

1978，中国刚刚迈入改革开放的新时期，大陆的“革命红歌”时代已渐行渐远。
　　而在香港，1978年是“港乐”具有历史意义的一年！
　　当《第一届香港十大中文金曲颁奖典礼》的举行，意味华语流行乐坛有了“第一张榜单”！ 虽然有地域性，但仍不失为一个创举！
　　
　　这一年红透半边天的温拿乐队解散，1973年温拿乐队的成立（包括之前Loosers），被视为港乐“英文歌潮”的巅峰！
　　“温拿五虎”影响了那一代的年轻人，并成为西方流行音乐文化在香港的传播者。
　　
　　以前，香港乐坛只有英语、国语歌曲。幸好，许冠杰出现了！
　　
　　许冠杰：都知道是香港乐坛 “开粤语流行乐先河” 的巨匠！
　　直至许冠杰从70年代开始，大量创作粤语歌词，1972年与许冠文在“TVB”节目中，以一曲（铁塔凌云）开创香港粤语流行曲的潮流，尊为“港乐鼻祖”，并有“歌神”称号。
　　当年，凭借（双星情歌、天才白痴梦、半斤八两、财神到、浪子心声、印象、日本娃娃、纸船、世事如棋）等歌曲，几乎传唱到街知巷闻，风靡不息，奠定了香港粤语流行乐格局！
　　
　　许冠杰作为“现代粤语歌曲之父”，带动香港乐坛的发展，成为原创歌手的先驱。
　　1985年他成为获得港乐最高荣誉“金针奖”第一位歌手，正是许冠杰的“德艺双馨”使他成为80年代很多歌手的偶像！
　　1992年他急流勇退、移居海外。在告别晚会上当时港岛歌手云集，甚至连已经“封喉”的张国荣也来捧场，并开金口与其合唱一曲（沉默是金），一时传为佳话！
　　在许冠杰的影响下，大批歌手转而唱起粤语流行歌，同时另有一批新秀崛起，香港乐坛的春天从此到来。
　　
　　
　　在宝岛台湾，这时真正意义上的原创音乐人也开始出现，以庄奴与左宏元为代表。
　　这时期，一批女歌手以其独特的“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的唱腔而蔚然风起，比较瞩目的有：姚苏蓉（情人的眼泪），韩宝仪（粉红色的回忆）欧阳菲菲（出境入境、吻到心伤透）龙飘飘等。
　　
　　还有台湾顶尖歌手“帽子歌后”——凤飞飞（追梦人、掌声响起来、月朦胧鸟朦胧、浮世情怀）。
　　
　　当然，更有那个我们永远永远忘不了的——邓丽君！
　　在中国流行音乐已经走过的历程，循着路上步履匆匆的足迹，你永远无法绕开这样一个名字——邓丽君！
　　邓丽君不仅是华语流行乐坛的一代传奇，更是整个“中国流行文化”的象征！
　　
　　从（月亮代表我的心、小城故事、甜蜜蜜、昨夜星辰、千言万语、我只在乎你、何日君再来、路边野花不要采），真是此曲只应天上有，人间能得几回闻？
　　
　　“前不见古人，后不见来者”——这个靡靡之音时代，十亿个掌声依然如故，今天看来仍是妙不可言！
　　
　　
　　八十年代初是香港电视剧的黄金时代，香港经典的电视剧成就了一大批演员——周润发、郑少秋、汪明荃、无线五虎将等，成为了香港演艺界举足轻重的人物。
　　
　　而随着电视主题曲迅速传遍大街小巷，让我们记住——
　　罗文（小李飞刀、几许风雨、狮子山下、激光中、亲情），
　　汪明荃（万水千山总是情、像白云像清风），
　　甄妮（铁血丹心、鲁冰花、明日话今天 ），
　　徐小凤（顺流逆流、风的季节、随想曲、婚纱背后、城市足印）
　　关正杰（残梦、人在旅途洒泪时、俩忘烟水里）、
　　叶丽仪（上海滩），叶振棠（万里长城永不倒）等一大批经典！
　　
　　港乐音乐上也呈现多元化，这和当时港乐创作能力较高有关（顾嘉辉、黄沾、林振强、郑国江、卢冠廷、小美、黎小田、鲍比达、卢国沾、黎彼得、林敏怡、徐日勤、林敏骢、向雪怀、卢永强、潘伟良、简宁等。。。。。。。）
　　
　　当年日本在审定中小学教科书时，公然篡改侵略中国的历史，激起了香港音乐大师黄沾的愤慨，于是他创作了《我的中国心》引起了中华同胞的强烈共鸣，唱响华夏大地！
　　“长江长城，黄山黄河”用这样具有象征性的中华名胜来传达爱国之情，把一个壮阔的题材写得自然而然，从而征服了所有人，让这首歌永远流传！
　　
　　八十年代台湾进入“民谣时代”，代表人物有：
　　红级一时民歌天王刘文正（兰花草、雨中即景、乡间的小路、迟到、三月里的小雨），
　　黄莺莺（哭砂、葬心、雪在烧），
　　费玉清（一剪梅、月圆花好、梦驼铃），
　　张艾嘉（光阴的故事、爱的代价、忙与盲），
　　齐豫（橄榄树、你是我所有的回忆、船歌），
　　李碧华（祈祷、心雨），刘家昌（在雨中），
　　翁倩玉（爱的风献），千百惠（走过咖啡屋），
　　“青蛙王子”高凌风等。
　　
　　邓丽君开启了流行音乐时代，苏芮结束了靡靡之音时代。
　　作为华语歌坛“黑衣歌后”、摇滚女神，其音乐魅力历久弥新。（酒干倘卖无、一样的月光、跟着感觉走、亲爱的小孩、奉献、牵手、请跟我来、是否）
　　
　　当然还有华语歌坛无可争议的“无冕天后”蔡琴（你的眼神、恰似你的温柔、被遗忘的时光、渡口、不了情、读你、相思河畔）。
　　
　　在民歌运动中彰显非凡才能的“罗大佑”——成为一代“中国流行乐教父”！
　　一首（童年）、一首（未来的主人翁）、一首（你的样子）、一首（爱的箴言）就足以标榜整个标榜华语流行乐坛史了！
　　
　　“之乎者也、恋曲90、爱人同志、闪亮的日子”等专辑，在华语流行歌坛投下巨大震撼，对80年代到90年代初期校园民歌及整个华语流行音乐风格转变有划时代的影响！
　　中国大陆歌迷对罗大佑的喜爱到达高点，尤其《东方之珠》，被香港人奉为“国歌”！
　　1985年，罗大佑协同张艾嘉、李寿全等创做完《明天会更好》，这首歌几乎让他在华人乐坛地位达到“不朽”！
　　
　　同时期创作人中，标志性的人物还有侯德建（龙的传人、酒干倘卖无）、叶佳修（外婆的澎湖湾、垄上行）王梦麟（阿美阿美）等。
　　
　　
　　在大陆，李谷一唱出《乡恋》后便风靡大江南北，令无数中国百姓为之倾倒。它的出现，被看成中国通俗歌曲的开山之作，标志着中国流行音乐大门开启！
　　由此开始，中国的流行音乐如雨后春笋蓬勃发展。从港台风，到摇滚风，到西北风，再到多元风，一阵接一阵地席卷后三十年歌坛。《乡恋》作为一首划时代的流行歌曲，永留在中国人的记忆深处。
　　
　　
　　1983年是港乐发生“巨大变革”前一年。
　　随着当年《第一届十大劲歌金曲颁奖礼》的举行，“港乐”有了另一个权威性、标志性榜单！
　　
　　更值得一提是十大劲歌金曲“最受欢迎男女歌手”奖——在当时而言是具有很大吸引力和创造力的！
　　随着“巨星时代”到来，香港乐坛即将告别以“电视剧主题曲”为主导的时期。
　　
　　1984年标志香港流行乐坛进入“天皇巨星”的时代！
　　港乐第一个称为“天皇巨星”是谭咏麟，84年他红了，红的是那么神奇？那么彻底！
　　伴随而来80年代其他最主要歌手也浮出水面——张国荣、梅艳芳、林子祥、陈百强、叶倩文、林忆莲、陈慧娴、钟镇涛、关淑怡
　　
　　这一时期，粤语歌曲开始迅速红遍大江南北，香港巨星们不仅带动粤语流行乐的全面崛起，还填补“后邓丽君时代”华语流行乐空白，并一度成为华语流行乐主流！
　　
　　谭咏麟：是香港粤语歌坛的首位天皇巨星，随着“爱情三部曲”问世，成为港乐不可取代的“一哥”，而“谭式情歌”的风格，影响一代代年轻人！
　　代表作（爱在深秋、爱的根源、雾之恋、爱情陷阱、朋友、雨夜的浪漫、无言感激、水中花、半梦半醒之间、卡拉永远OK、一生中最爱）
　　
　　张国荣：称他是华人流行乐坛第一代“偶像巨星”，不为言过！
　　而这位“超级偶像”的成长道路却崎岖不平。最终还是达到演艺界巅峰地位，成为屹立二十年永不褪色的超级巨星！
　　代表作（风继续吹、Monica、有谁共鸣、倩女幽魂、当年情、无心睡眠、想你、沉默是金、共同度过、明星、侧面）
　　
　　林子祥：香港乐坛的“常青树”，是华语乐坛罕见的横跨“70、80、90、新世纪”的巨星！
　　也是“迄今为止港岛最具唱功的歌手”！
　　代表作（分分钟需要你、每一个晚上、十分十二吋、千亿个夜晚、海誓山盟、真的汉子、敢爱敢做、男儿当自强）
　　
　　陈百强： 紫色的陈百强与张国荣相比属于“一炮而红”的偶像歌手，但终身却未“大紫”过？他的事业在83年达到高峰（获金曲金奖），但始终不能更上层楼。
　　代表作（痴心眼里藏、涟漪、偏偏喜欢你、今宵多珍重、等、凝望、烟雨凄迷、一生何求）
　　
　　梅艳芳：“舞台女皇、百变天后、乐坛大姐大、东方麦当娜”，再多的荣誉都不能概括这位——充满传奇和凄美故事的女人？
　　代表作（赤的疑惑、似水流年、梦伴、将冰山劈开、爱将、烈焰红唇、Stand By Me、淑女、女人花）
　　
　　1988年的谭咏麟的确“红的发紫”，1988年的张国荣果然“如日中天”！ “巨星时代”使港乐步入最辉煌时期，这期间可谓佳作不断！
　　
　　香港本土乐队也在这时期茁壮成熟，“Raidas、达明一派、太极、Beyond、草蜢乐队（忘情森巴舞、失恋、LONELY）”代表本港音乐另枝“奇葩”！
　　
　　特别是Beyond的灵魂，中国摇滚的先驱者——黄家驹。无论（光辉岁月、海阔天空），还是（真的爱你、俾面派对、大地）都给人无限震撼！
　　
　　这一时期，港乐其他代表人物还有：叶倩文（零时十分、祝福、焚心似火），林忆莲（灰色、爱上一个不回家的人、依然），陈慧娴（千千阙歌、傻女、夜机），李克勤（深深深、一生不变、红日），关淑怡（难道有情人），吕方（老情歌），黄凯芹（情深缘浅、伤感的恋人），邝美云，钟镇涛（让一切随风、只要你过得比我好）等。
　　
　　但鼎盛时期香港乐坛背后也有隐忧？随着谭咏麟、张国荣、梅艳芳、林子祥等急流勇退，天皇巨星时代落下帷幕！！！
　　
　　
　　与香港乐坛的繁荣相比，台湾乐坛显得更内敛些？
　　而1986年，李宗盛《生命中的精灵》发行，标志华语歌坛重大契机！
　　每个人的心中都有一首‘李宗盛’——这位影响几代人的华语音乐教父，之所以能走进中国流行乐“殿堂级”，归功于开创了“滚石”的辉煌年代！
　　滚石历史上的第一张唱片是陶大伟和孙越的那首《朋友歌》，陶大伟就是陶喆的老爸！
　　
　　就像费玉清有一个叫张菲的大胡子综艺天王哥哥，齐豫也有一个叫齐秦的弟弟。
　　
　　而1987年，齐秦《大约在冬季》正如“一匹来自北方的狼”，其叛逆形象从此深入人心。
　　齐秦在整个华人圈都占据着一个特殊的位置。他以具有强烈个性的创作和形象开始了一个抒情摇滚的新时期。毫不夸张的说，齐秦影响了60、70后整整一代的人！
　　代表作（大约在冬季、狼、原来的我、爱情宣言、不必勉强、外面的世界、往事随风、丝路、残酷的温柔）
　　
　　同样，影响了一代的人的还有“孤独王子”——王杰！
　　1988年《忘了你忘了我》、《一场游戏一场梦》2张专辑，让他红遍两岸三地，一时势头无人可挡。
　　代表作（一场游戏一场梦、安妮、回家、是否我真的一无所有、你是我胸口永远的痛、忘了你忘了我）
　　
　　不得不提是“音乐奇才”薛岳，在短短36年人生中，创作出像《如果还有明天》这样的极品！！！
　　当薛岳用自己最后的精力开了<灼热的生命>演唱会后，当他拖着绝症的身躯出现在了台北国父纪念馆的舞台上，已没有人会去计较演唱会的成功与否，因为他们看到的是一个音乐人生命的最后进行时。
　　
　　在大陆，1986年，在北京举行的为纪念86国际和平年百名歌星演唱会上，当崔健唱出了“我曾经问个不休．你何时跟我走......”时，台下变得鸦雀无声。
　　当歌曲结束时，在潮水般的欢呼和掌声中，中国第一位摇滚巨星诞生了。
　　可以说“中国摇滚”是从老崔《一无所有》中开始孕育力量，成熟、鼎盛、衰退、真空、挣扎、奋斗！
　　
　　1987年的大年三十晚上，让10亿中国人记住了一个名字、一首歌―――费翔、《冬天里的一把火》！
　　不知道是“春晚”成就了费翔，还是费翔点燃了“春晚”？
　　一夜之间他成为了大陆最红的歌星，全国燃起一阵“费翔热”，销售达到2000万盒！
　　他是中国历史上第一个“ABC”歌手，作为中美混血儿，东西方思维方式融合在他的头脑中，又注入了他的音乐。
　　
　　当《便衣警察、雪城》等剧在国内热播时，（心中的太阳、少年壮志不言愁）也广为流传，让我们熟悉——刘欢！
　　从此他一直屹立于歌坛之巅，成为当之无愧的中国流行歌坛“大哥大”。他演唱的很多歌曲在中国大地经久不衰。从“亚洲雄风、好汉歌、我和你”无愧“大陆歌王”的美誉！
　　
　　
　　诚然，90时代是台湾流行音乐百花齐放，滚石、飞碟、百代、宝丽金等唱片公司争雄！
　　“滚石”有三大创作台柱，罗大佑，李宗盛和小虫，罗大佑深刻得像个诗人，李宗盛更像是情歌王国的指挥家。
　　
　　滚石旗下已聚集了黄莺莺，潘越云（野百合也有春天、我是不是你最疼爱的人），李丽芬（得意的笑、爱江山更爱美人）等一大批实力唱将，而从中脱颖而出的唯有——陈淑桦！
　　
　　加入滚石唱片的陈淑桦，在李宗盛全力打造下以《跟你说，听你说》专辑，创下台湾歌曲百万卖座的纪录。不只如此，她还是“金钟金曲双料歌后”！
　　（梦醒时分、聪明糊涂心、滚滚红尘、明明白白我的心、你走你的路、说你爱我吧、我这样爱你对不对、萍水相逢）等名曲，让她风光无限！
　　
　　这时期，台湾当红歌手中还有华语流行乐坛“时代传奇”——赵传！
　　凭借（我很丑可是我很温柔、我是一只小小鸟、我终于失去了你、勇敢一点）等，赵传以卑微之后的狂野与柔情，迅速席卷了当时一片靡靡之音的歌坛。
　　
　　“忧郁王子”姜育恒，一首《再回首》红透半边天，还有（驿动的心、跟往事干杯、梅花三弄）等多首歌曲脍炙人口。
　　
　　气质高贵的童安格，凭（忘不了、其实你不懂我的心、把根留住、明天你是否依然爱我、让生命去等候、爱与哀愁、耶律亚女郞）等经典，优雅、悠扬到让人只有迷醉。
　　
　　除此外，陈升（把悲伤留给自己、最后一次温柔、北京一夜、风筝），巫启贤（太傻），文章（365里路），张清芳（加州阳光）蓝心湄，都是当时红极一时。
　　
　　特别值得一提“小虎队”神奇般走红，震撼了整个华语歌坛，成为中国第一的“偶像组合”！如今3虎早已“单飞”，却永远留下一段传奇。
　　
　　
　　毋庸置疑，九零年代的香港乐坛是“四大天王”的时代！
　　1990年，刘德华异军突起，张学友稳步上升，黎明崭露头角，并迅速填补“谭、张、梅”留下的乐坛真空！
　　
　　1991年后“四大天王”时代正式拉开帷幕！
　　刘德华凭借（爱不完、一起走过的日子）再夺“最受欢迎男歌手”，张学友凭借（每天爱你多一些）获金曲金奖，黎明以（对不起我爱你）问鼎十大金曲。
　　郭富城则崭露头角（我是不是该安静的走开）获“最佳新人”！
　　以后几年，“四大天王”令人窒息的垄断“十大中文劲歌金曲”，无法附加。
　　
　　女歌手方面，叶倩文、林忆莲分庭抗礼，但这种局面不会持续很久，因为有个叫王靖雯很快就要登场。。。。。。。
　　1992年港乐最大变化是王菲的大红大紫，开启一个属于她的“天后时代”！虽说前有彭羚、周慧敏，后有郑秀文、陈慧琳，但仍无法撼动她的“一姐”地位！
　　
　　这个来自北京的“容易受伤的女人”用近乎“天籁”的声音征服了一代人。（执迷不悔、我愿意、天空、冷战、暗涌、暧昧、红豆、我也不想这样）
　　
　　1993年港乐最大的事件就是陈百强、黄家驹的英年早逝！回过头看，特别是后者的意外离去给香港乐坛造成不可估量损失！
　　“四大天王”对歌坛畸形垄断让人窒息！最终让人们（吻别）了香港乐坛的黄金十年？
　　与80年代相比，这种过分“商业化包装”的影响是给未来的香港乐坛酿了一杯“苦酒”！
在90年代初，大陆推出的“金童玉女”——毛宁、杨钰莹，凭借俊美的外貌和柔美的声线迅速走红，成为大陆本土第一代青春偶像！
　　代表作（晚秋、涛声依旧、蓝蓝的天，蓝蓝的梦、轻轻地告诉你）。
　　
　　有人说校园民谣十年一个轮回，80年代初的时候正是《童年》《乡间小路》引领音乐潮流。
　　而当时光进入了1994年，内地流行音乐一夜之间崛起一股新的校园力量，高晓松、老狼等唱响的校园风，刮进了每个人的心中！
　　代表作（同桌的你、睡在上铺的兄弟）
　　而李春波的（小芳）、孙悦（祝你平安）以及后来朴树（白桦林），他们为当时刚刚开始浮躁的社会文化注入了清新，打动了所有人！
　　
　　这一时期“校园民谣”在国内空前火爆，“摇滚”也在大陆欲罢不能！
　　
　　延续前几年“西北风”盛行（黄土高坡、信天游）之后，中国自己“摇滚乐队”浮出水面。
　　主要有：黑豹乐队、唐朝乐队（梦回唐朝）、零点乐队（爱不爱我）为代表，在中国大陆燃起“摇滚之火”！
　　窦唯在1987年组成黑豹乐队，初次问世的（Don’t Break My Heart、无地自容）等曲目，成为华人青年热唱的名曲，是华人在世界上专辑销量最多的乐队。
　　
　　郑钧——是大陆摇滚不得不提的一个名字！
　　1994年发表首张个人专辑《赤裸裸》。其中（回到拉萨、赤裸裸、极乐世界、灰姑娘）等作品至今在国内广为流传。
　　
　　同年，“魔岩三杰”腾空而出，“窦唯、张楚（姐姐）、何勇（垃圾场）”证明了他才华横溢的音乐天赋，将大陆摇滚乐推向巅峰！
　　
　　大陆摇滚风格多样，写实主义（如何勇），超现实主义（如黑豹），古典主义（如唐朝），流行主义（如朴树及汪峰），理想主义（如许巍），彻底改变了音乐风格，却影响了一代人。
　　随着他们逐渐淡出了大众的视野，他们当年的身影和歌声在KTV中夹杂在四大天王的流行歌曲之中，既令人怀念，又令人心酸。。。。
　　
　　朱哲琴是公认的“大陆天籁”，（丹顶鹤的故事、阿姐鼓）让我们看到内地“齐豫”的诞生！
　　
　　
　　90年代初也是台湾滚石唱片的鼎盛时期。此时滚石已拥有赵传、伍佰、张信哲、周华健、林忆莲、辛晓琪、苏慧伦等众多当红歌手，缔造华语流行乐的一个“滚石王朝”！
　　
　　91年周华健《让我欢喜让我忧》让他锋芒毕露。94年《风雨无阻》专辑更奠定了他“台湾乐坛一哥”地位，号称“天王杀手”，成为台湾乐坛最具代表性歌手！
　　代表作：（让我欢喜让我忧、风雨无阻、花心、其实不想走、亲亲我的宝贝、孤枕难眠、朋友、刀剑如梦、爱相随、明天你要嫁给我吗）
　　
　　“把握生命里的每一分钟，全力以赴我们心中的梦，不经历风雨怎么见彩虹，没有人能随随便便成功。”——这已经成为每个人励志的心声！
　　直到今天，无论每当我们“迎接胜利”还是“面对挫折”，耳边都会响起（真心英雄）的旋律吧？
　　李宗盛高唱（凡人歌），却谱写出（爱的代价、心雨、最近比较烦）等永恒经典。
　　今天，由罗大佑、李宗盛、周华健、张震岳组成的纵贯线乐队，可以看做是种对当年滚石在华语乐坛——不可动摇的地位的“怀念”！
　　
　　张信哲从一个“青涩少年”成长为一代“情歌王子”，从侧面见证了“滚石”的发展道路。
　　从18岁发行《说谎》专辑后初露锋芒，到93年《心事》专辑的大卖特卖，他深情款款的歌声和儒雅的气质就）赢得一个时代的欢呼。
　　代表作：（让我忘记你的脸、难以抗拒你容颜、爱如潮水、别怕我伤心、有一点动心、不要对他说、宽容、过火、用情、太想爱你、爱就一个字、爱转动、白月光）
　　
　　说起“哈林”庾澄庆，创作曲风广泛、精通多样乐器、舞台魅力十足，故得“音乐顽童”之美誉。多年的努力，使得他在音乐演唱、作曲、编曲、制作及演奏上的功力得到认可！
　　而他与“才女”伊能静（萤火虫、十九岁的最后一天、悲伤的茱丽叶、流浪的小孩）的那段曾让人羡慕不已的爱情，如今回首让人无不扼腕！
　　代表作：（让我一次爱个够、想念你、改变所有的错、管不住自己、情非得已、热情的沙漠、我最摇摆）
　　
　　
　　辛晓琪是“李宗盛和滚石”另一杰作！92年李宗盛写下的“领悟”一曲，这首歌使辛晓琪声名大噪，成功跻身知名畅销歌手之列！
　　其出色的优美嗓音及缔造的多张畅销专辑，始有“疗伤歌后”之称，并接替“陈淑桦”成为滚石首席女歌手。
　　代表作：（领悟、味道、遗忘、俩俩相忘、深情相拥、女人何苦为难女人、承认、在你背影守候）
　　　　
　　巅峰时代的“滚石唱片”也乘机扩大版图，与演艺界大腕都纷纷与滚石签约，推出自己的专辑。而当时香港滚石旗下最著名的歌手则非张国荣莫数。
　　1995年至1998年，张国荣在滚石推出过《宠爱》等3张专辑。让一代“天皇巨星”成功转型！
　　
　　而林忆莲也在李宗盛“呵护”下东山再起，（至少还有你、夜太黑、不必在乎我是谁、当爱已成往事）等经典让林忆莲被公认——香港史上艺术成就最高女歌手。
　　
　　滚石不仅旗下可谓群星璀璨，苏慧伦（鸭子、柠檬树），“摇滚的王道”伍佰都有过巨大成功。
　　同时还一向以挖掘新人而著称，任贤齐、莫文蔚（阴天）、刘若英（一辈子的孤单、后来），梁静茹等歌手都是滚石一手捧红的。
　　一首“心太软”让任贤齐成为亚洲天王，不仅创造了销售奇迹，更象征着滚石的辉煌！
　　
　　
　　当然，那时台湾乐坛并不是滚石“一手遮天”，还有很多优秀歌手不得不提。
　　以《你看你看月亮的脸》一曲而得到“月亮公主”的雅号孟庭苇，都是借大自然抒发少女情怀，所以也被称为“自然歌后”。
　　代表作：（你看你看月亮的脸、冬季到台北来看雨、谁的眼泪在飞、风中有朵雨做的云、羞答答的玫瑰静悄悄的开）
　　
　　“数字情歌”的创始人邰正宵借《九佰九拾九朵玫瑰》大受欢迎，不但成为全球华人情歌的典范，更把邰正宵的事业推上高峰。
　　代表作：（九百九十九朵玫瑰、千纸鹤、一千零一夜）
　　
　　“旋风小子”林志颖一举成名，出道之后，林志颖在2个月红遍华语世界，之后以旋风姿态席卷全亚洲，堪称娱乐圈奇迹！
　　同时林志颖集职业赛车手、歌手、演员、企业家、摄影师、众多官方形象及公益代言人等等多重身份于一身，跨界之大、涉及领域之多，令人惊叹。
　　
　　EMI百代唱片的门下，最著名非张宇莫属。作为“演、唱、作”俱佳的歌手，在华语流行乐留下浓重一笔！
　　代表作：（用心良苦、一言难尽、雨一直下、都是月亮惹的祸）
　　
　　伍思凯《特别的爱给特别的你》大受欢迎，甚至红到香港、东南亚。（舞月光、最爱是你、爱与愁、思念谁）
　　许茹芸《如果云知道》轰动一时，征服亚洲 ，被传媒冠为“芸式唱腔”。（泪海、讨好、泪海、日光机场、独角戏）
　　
　　
　　黄舒骏的《马不停蹄的忧伤》，带有鲜明的印记，被誉为“黑色幽默音乐大师”。
　　一方面，他继承了“罗大佑式”的批判现实主义的作风，在音乐对社会的干预上竭尽所能。所以当他一出现，时人就惊呼“罗二代”已经浮出水面，这对台湾的流行音乐而言，是很让人振奋的。
　　另一方面，黄舒骏还有很内心化的一面，如果说我们在陈升的音乐中听到情感取向是直指性的，没有什么规章和形势可能束缚得了他。那黄舒骏在抒发个人情怀时则更偏向于唯美!
　　黄舒骏的《改变1995》就具备能够将暴力演变成绝顶美学的特质。
　　代表作：（马不停蹄的忧伤、恋爱症候群、改变1995、爱你、男女之间、思念进行曲）
　　
　　除此外，90年代中期台湾乐坛有影响力歌手：
　　黄安（新鸳鸯蝴蝶梦），郑智化（星星点灯、水手），赵咏华（爱我的人和我爱的人）
　　优客李林（认错、输了你赢了世界又如何、散了吧、黄丝带、蒙娜丽莎的眼泪、单身情歌）
　　无印良品（掌心、想见你、朋友），许美静（城里的月光、阳光总在风雨后、都是夜归人），
　　范晓萱（雪人），熊天平（愚人码头），黄大炜（你把我灌醉），李翊君（萍聚、风中的承诺）。。。
　　
　　回首往事，那是一个“辉煌”的年代，是大陆和台湾“音乐人”共同撑起“华语流行乐”一片蓝天！
在“东方之珠”香港，“四大天王”时代正如火如荼的推进！
　　
　　——“有华人的地方就有邓丽君小姐的歌声飘扬,有风吹过的地方就有张学友先生的音乐回荡。”
　　即使90年代香港乐坛极度商业化包装的时期，“张学友”依然是华人流行乐“象征”，两岸三地公认的“歌神”！
　　
　　80年代，张学友与宝丽金唱片签约，并发行第一张唱片《Smile》，成为当时香港乐坛新人中的佼佼者。其后（月半弯、太阳星辰、情已逝、遥远的她、LINDA ）等作品连续问鼎“十大金曲”。
　　1990年，谭咏麟和张国荣先后退出香港音乐颁奖礼，张学友抓住机会成功成为宝丽金唱片公司主打歌手之一，并于1990年推出（只愿一生爱一人)、(夕阳醉了），再次受到乐坛瞩目。
　　1991年（每天爱你多一些）、（一颗不变心）让他登上“四大天王”之首。
　　1992年推出《真情流露》，当中9首歌曲曾经登上香港音乐流行榜，并多次占据榜首位置，成为香港流行音乐上榜歌曲最多的音乐专辑之一，当中的（分手总要在雨天、相思风雨中、还是觉得你最好、暗恋你）成为经典粤语流行曲目之一。
　　1993年推出国语唱片《吻别》，令张学友得到“歌神”的封号，他的歌唱事业亦至此达到最高峰。（吻别、情网、一路上有你、等你等到我心痛）等都成为传世经典！
　　以后，张学友翱翔在属于自己的音乐天空中。（祝福、饿狼传说、这个冬天不太冷、偷心、真爱、一千个伤心的理由、离开以后、情书、不老的传说、爱是永恒、回头太难、当我想起你、三天两夜、心碎了无痕）等，一大批脍炙人口名曲造就华人社会有影响力的歌手！
　　1997年，张学友更专注于音乐事业的发展，并开始策划大型原创音乐剧《雪狼湖》，引起极大地轰动！
　　直至今天，张学友仍然在2两岸三地拥有崇高威望，并影响深远。当下，仍有数不清的后辈歌手都以他为自己“偶像”！
　　
　　刘德华是“华人娱乐圈”中一个奇迹！
　　21岁进入无线艺员训练班学习开始演艺生涯。“无线五虎将”时期，刘德华就在华人影视圈里“大放光芒”。
　　1990年，“天皇巨星”时代刚落帷幕，刘德华就闪亮登场。凭借（再会了、可不可以、我和我追逐梦）问鼎“最受欢迎男歌手”称号，并3度蝉联！
　　然后几年，（爱不完、不可不信缘、一起走过的日子、谢谢你的爱、真我的风采、长夜多浪漫、独自去偷欢）等名曲连续问鼎“十大金曲”。
　　1994年其《忘情水》、《天意》等国语专辑成为当年销售量最高的专辑之一。
　　时至今日，刘德华仍然是“影坛歌坛巨星”、“全民偶像”活跃在舞台上，加上他对工作孜孜不倦执着，可谓魅力无边！
　　代表作：（情未鸟、真永远、相思成灾、情深的一句、你是我的女人、笨小孩、心蓝、冰雨、夏日Fiesta、练习、男人哭吧不是罪、心只有你、中国人）
　　
　　黎明一直以其谦和儒雅的健康形象深受人们喜爱，在演艺界的成绩更是有目共睹。
　　也是在1990年，黎明以一首（相逢在雨中）走进人们的视线。1991年，他的（对比起我爱你、今夜你会不回来）迅速蹿红，跻身一线男歌手之列！
　　1992年后，（我的亲爱、我来自北京、但愿不只是朋友、夏日倾情）等佳作为他赢得无数荣誉。
　　1994年，黎明凭借（那有一天不想你）问鼎“金曲金奖”！早期以深情款款的慢歌打动人心，中期以电子音乐掀起流行音乐潮流，创造出属于黎明自己的“黎式电音”，并风靡各大PUB及舞厅。
　　1999年黎明宣布不再于香港领取任何关于音乐方面的奖项，将重心逐渐转移到幕后，延续这自己的演艺事业辉煌。
　　代表作：（我会象你一样傻、我的感觉、情深说话未曾讲、深秋的黎明、只要为我爱一天、爱你不爱你、DNA出错、俩个人的烟火、心在跳）
　　
　　四大天王中“郭富城”是星路最坎坷的。如同张国荣一样，经历默默无闻的几年奋斗，1990年借“广告”才被大家熟知。
　　1991年，（对你爱不完、我是不是该安静的走开）人气急升，一炮而红成为偶像巨星！
　　1992年之后回到香港发展。推出（我为何让你走、第四晚心情）勇夺四白金销量后，更以迷人的舞姿、俊俏的形象、健硕的身型与清新的歌声渐渐深入人心，迅速窜红。
　　1995年在香港音乐人雷颂德、经理人小美的协助下，挖掘其娴熟的舞技与别有特色的声线，使其成功转型为实力派歌手，之后更是得到了“亚洲舞王”的美誉。
　　代表作：（狂野之城、铁幕诱惑、纯真传说、最激帝国、听风的歌、爱的呼唤、一变倾城、动起来、唱这歌、新的喝彩、Para&nbsp;Para&nbsp;Sakura）
　　
　　
　　上世纪90年代在娱乐圈内出现了无数的“第五天王”，但当时如日中天的‘四大天王’地位一直没有被后来人替代和超过。
　　他们靠各自的实力和魅力成为香港“娱乐业”最辉煌最有力的见证！
　　
　　然而，“四大天王”对歌坛畸形垄断也让人窒息！
　　许多优秀的香港男歌手只能一直笼罩在“天王”阴影之下，艰难生存。他们中间很多人最终“销声匿迹”，但还是有些人“笑到了最后”！
　　
　　李克勤，声线有高清亮丽，有“零瑕疵”歌手之雅号。
　　早在1989年，凭借（一生不变、深深深）就迅速走红，勇夺“十大金曲”，被誉为“谭咏麟接班人”？
　　1991年黎明凭TVB剧集《人在边缘》崛起，加上沉寂多时的张学友凭经典金曲《每天爱你多一些》成功走出事业低谷。李克勤有感压力，声势开始下滑。
　　1993年的《红日》大受欢迎，至今仍然被认为是香港励志歌曲的经典之作。在四大天王林立的当时，李克勤有“第五天王”之称号！
　　此后，李克勤歌唱事业上变得停滞不前，声势持续下滑，加上与唱片公司的合约纠纷，他的歌唱事业开始陷入低潮。
　　2001年举办“港乐．克勤Live”演唱会，获得了广泛的好评，并令他再次迅速崛起。2002年，由梁咏琪、李克勤创作的《高妹》大受欢迎，并令李克勤于香港乐坛稳占一席位。
　　2003年与谭咏麟合作的“左麟右李演唱会”，使香港掀起一阵“左麟右李”热，并在世界巡回演出。
　　他于2002与2003年度“十大劲歌金曲颁奖典礼”连夺两届“最受欢迎男歌星”，可说是他的歌唱事业的高峰。
　　代表作：（月半小夜曲、蓝月亮、大会堂演奏曲、回首、眷恋、万千宠爱在一身、爱不释手、飞花、我不会唱歌、献世、花落谁家）
　　
　　许志安是香港著名实力派歌手，93年（其实你心里没有我）获最有前途新人奖，但随后事业平平。
　　1996年，一曲唱尽男人心声的（男人最痛）成为香港全年热爆歌曲之一，使人气一度急升，成为“鲤鱼翻身”之作。
　　在2001年度《十大劲歌金曲颁奖典礼》中许志安、郑秀文获得“最受欢迎男女歌星”，一时传为佳话，事业达到顶峰。
　　代表作：（为么你背着我爱别人、上弦月、二人行一日后、真心真意、教我如何不爱、一步一生）
　　
　　女歌手方面，90年代是“王菲”时代！但还有几位女歌手不得不提。
　　
　　郑秀文是“唯一”可以与王菲分庭抗礼的歌手，被誉为香港乐坛天后，在华语地区享有极高知名度，更被誉为梅艳芳的接班人。
　　1996年度、1997年度、2001年度《十大劲歌金曲颁奖典礼》郑秀文3次夺得“最受欢迎女歌星”！
　　代表作：（舍不得你、默契、值得、终身美丽、放不低、亲密关系、唯独你是不可替代 、爱的挽歌、感情线上、出界、美丽的误会）
　　
　　彭羚也是一位红极一时的香港流行歌手，1994年（让我跟你走）正式进入香港一线歌手的行列，在1995年（小玩意、如梦初醒、囚鸟）彭羚正式成为香港歌后之一 。
　　
　　除此外，这一时期香港其他著名歌手还有：
　　苏永康（男人不该让女人流泪、越吻越伤心、独立宣言、爱一个人好难)，
　　郑中基（左右为难、相思无用、人若然忘记了爱、人若然忘记了爱） ，郑伊健（友情岁月）
　　李蕙敏（你没有好结果），关淑怡（缱绻星光下 ），黎瑞恩（一人有一个梦想），黄耀明（春光乍泄）
　　“第一代玉女掌门人”周慧敏（最爱、自作多情、孤单的心痛、流言、天荒爱未老）
　　重新复出“陈慧娴”（红茶馆、飘雪、我寂寞），杜德伟（信自己、 钟爱一生、无心伤害、把你宠坏）
在大陆，歌坛主要是“两后争雄”阶段！
　　
　　那英，被称为内地第一天后！具有像罕见的欧美黑人歌手的磁性和爆发力！
　　她不是天使，她只是尘世间平凡的歌者，她无需完美，她只需把情感演唱得真实，她就是——那英！
　　代表作：（为你朝思暮想、征服、出卖、一笑而过、梦醒了、雾里看花、白天不懂夜的黑、相见不如怀念、相约98）
　　
　　田震，中国流行歌坛名副其实的歌坛常青树，家喻户晓的巨星级人物，是华语流行乐坛流行音乐元素结合得最好的华人女歌手。
　　她唱腔彰显独特，而且雅俗共赏，尽显音乐风流，恰狂风骤雨般席卷着整个华语乐坛，并且确立了无法复制的音乐标杆！
　　代表作：（黄土高坡、干杯朋友、执着、水姻缘、好大一棵树、风雨彩虹铿锵玫瑰）
　90年代中后期，台湾歌坛有2个名字是不能回避的——张雨生、陶喆！
　　
　　张雨生是台湾非常杰出的“歌手、音乐人”，1988年以（我的未来不是梦）为广大歌迷所熟悉。
　　而后的（天天想你）张雨生又在自己的清新飘扬中加入了几分柔情，（烈火青春）中灌入摇滚的脉动，（一天到晚游泳的鱼）释出一份谈笑风生的洒脱，
　　还有那首献给小妹深情款款的（大海）。。。。
　　
　　号称“华语歌坛”第一男声——张雨生的每一步都留下了深刻的足迹。渐渐地，单纯的创作歌手身份已不能满足张雨生渴望奋进的心。
　　1995年开始张雨生为其他歌手担任制作人，此后他分别为伊能静、陶晶莹、张惠妹等人制作专集。
　　其中他为张惠妹创作的《姐妹》使其成为台湾的天后，张雨生的才华得到了承认，在商业上也取得了成功。
　　1997年5月张雨生制作张惠妹的《Bad Boy》专辑，其中涌现出（Bad Boy、一想到你啊）等曲风不同，激情四溅的歌曲。张雨生驾御音乐的能力达到了顶峰。
　　1997年10月20凌晨，张雨生于返回淡水的途中发生车祸、昏迷22天后逝世，享年31岁。
　　张雨生用他的才华和短暂的生命为我们留下了很多经典的歌曲，至今人们仍唱着《大海》，深深地缅怀着这位音乐奇才。
　　
　　张惠妹，当之无愧的“歌后”，无论是动感劲爆的舞曲，还是柔情似水的慢歌，都被她婉转动人的歌喉诠释的让人心醉！
　　1992年 从山里走出阿妹开始踏上这个属于她的舞台，谁也不会想到最后她能够成为创造一个时代的天后。
　　
　　张惠妹,她的音乐就和她的名字一样，淳朴的不加任何修饰， 而就是这种浑然天成的魅力，让她深深的震撼了每个歌迷的心灵。
　　阿妹发展了苏芮的唱法，把中国的语言和欧美唱法中的先进技巧——“关闭”结合得很完美。
　　1997年张雨生去世后，当我们看到阿妹发自肺腑的用心演绎（听海），或许可以有一种人生的感悟？
　　代表作：（听海、原来你什么都不要、姐妹、BAD BOY、牵手、解脱、给我感觉、最爱的人伤我最深、我可以抱你吗、站在高岗上）
　　
　　
　　陶喆，从小生长在美国，是典型的“ABC”歌手。
　　早期回到台湾的陶喆是个“音乐制作人”，帮许多歌手制作过唱片。在多次与台湾著名唱片制作人王治平合作后，在1997年发行了他个人的首张同名专辑《陶喆》。
　　这张专辑一发行就造成台湾近两年吹起R&B风，他的音乐被一致称赞为台湾目前为止最道地的R&B。
　　集中西文化于一身的陶喆将黑人乐风与本土歌谣结合，成功地颠覆了传统乐风，创造出一种属于他自己个人的“音乐新浪潮”，为台湾流行音乐注入新血！
　　1999年《I’M OK》专辑，最终奠定了他——“R&B音乐教父”的地位！
　　
　　作为华语流行乐“开宗立派”的大师级人物，陶喆的创作能力十分卓越。为台湾流行音乐圈带来重要影响！
　　特别是改编自台湾歌谣的R&B版（望春风），更可谓开启老歌新唱R&B复古风的风潮，开启了日后“R&B中国风”的契机！
　　同时，陶喆还为陈奕迅、陈小春、梁静茹、陶晶莹、莫文蔚、古巨基、 SHE 、范玮琪（一比一）、周笔畅等许多歌手创作谱曲，不愧是天王级制作人！
　　代表作（沙滩、爱很简单、飞机场的十点半、找自己、普通朋友、小镇姑娘、黑色柳丁、今天没回家、月亮代表谁的心、run away、爱我还是他、SUSAN说、今天你要嫁给我）
　　
　　
　　同样有“ABC”歌手身份的——李玟，东西方思维方式融合在她的头脑中，又注入了她的音乐。
　　90年代后期在新力唱片公司的强力支持下，知名度大增。曾与张学友共同被认为是最受海外关注的华人流行乐歌手。
　　CoCo的音色得天独厚，收放自如，充份发挥灵魂歌曲的独特唱腔，被喻为——中国的玛丽亚.凯莉！
　　
　　以李玟为代表（包括顺子、江蕙）等一批歌手不仅有非常高超的歌唱技巧，独特的嗓音，更借鉴欧美唱法加以洋为中用，无疑对推动通俗唱法的发展和提高起到了先驱的作用。
　　2000年（刀马旦）是李玟的名曲，在副歌说唱部分，我们听到了一个今天看来再熟悉不过的声音——是周杰伦！
　　李玟逐渐淡出了歌坛，但一个新的时代却“呼之欲出”？
　　代表作（刀马旦、DiDaDi、真情人、过完冬季、魔镜、爱你的365天、月光爱人、好心情、爱琴海、爱你在每一天）
　　
　　这一时期台湾其他著名歌手还有：
　　迪克.牛仔（有多少爱可以重来），动力火车（明天的明天的明天、酒醉的探戈）
　　刘若英（为爱痴狂），游鸿明（下沙、楼下那个女人），顺子（回家）
　　
　早在10年前，“黄家驹”就语出惊人——“香港只有娱乐圈，没有真正的乐坛”！
　　
　　世纪交替时，当张学友、黎明、郭富城、王菲也如前辈一样退出颁奖，只剩刘德华苦撑香港乐坛门面。
　　这不仅终于给许志安、李克勤、杨千嬅、陈慧琳等“出头之日”！同样，陈奕迅、谢霆锋、古巨基、容祖儿、卢巧音等“新生代”也得以上位一线！
　　
　　2000年,英皇娱乐宣布成立MUSICPLUS音乐家唱片公司，将陈奕迅、谢霆锋、容祖儿、陈冠希、郑希怡、Twins等归入旗下，旨在打造强大造星工厂。
　　世纪末的港台乐坛置身于国际兼并的浪潮中，英皇发展不过5年时间，却成为香港乐坛最当红的唱片公司之一。
　　香港乐坛“商业化”在英皇娱乐操纵下，推向极致！
　　
　　谢霆锋，是继“四大天王”之后，香港“最响亮”的一个名字！出生于“娱乐圈名门”的谢霆锋很早就与香港影视歌坛接下“渊源”。
　　自小沉醉于音乐的谢霆锋，梦想成为一位创作歌手，他16岁的时候便全力投身乐坛。由于他的天赋条件及特别的家庭背景，香港各大唱片公司欲罗致他成为旗下歌手。
　　最后，谢霆锋决定与英皇娱乐签下合约，开始他的歌唱事业。出道时歌唱事业并不顺利，
　　1999－2002年，是谢霆锋最辉煌的时期，推出首张国语大碟《谢谢你的爱1999》，勇夺当年台湾唱片销量榜的冠军专辑总销量也过百万！
　　2002年,由于一起意外交通事故,谢霆锋暂时告别娱乐圈。2003年他重返娱乐圈，一改年少叛逆形象，热心公益，被喻为“从成龙、刘德华接过的‘龙的传人’。
　　2007年的“艳照门”事件并没有让谢霆锋“崩溃”，相反他维持了与张柏芝（星语星愿）的婚姻，并在“影坛”继续驰骋！
　　谢霆锋在整个华人地区拥有极强的号召力，他的音乐从16岁出道后经过两年巨大压力和努力，然后以常人不能想象的速度开始窜红，拥有一时无两的极劲风头。
　　当时的华语娱乐圈甚至被称为“谢霆锋时代”，而正是“谢霆锋时代”结束了垄断华语娱乐圈近二十年的“四大天王”时代！！！
　　代表作：（无声仿有声、谢谢你的爱1999、只要为你再活一天、因为爱所以爱、边走边爱、玉蝴蝶、活著VIVA、黄种人、非走不可）
　　
　　
　　陈奕迅——一个被《时代杂志》形容为“影响香港乐坛风格”的人物。
　　Eason被认为是香港流行音乐新时代的指标人物之一，亦被人认为是张学友的接班人。继张学友后另一个在台湾获《台湾金曲奖》“最佳国语男演唱人”的香港歌手。
　　陈奕迅出道于90年代中后期的时候，正值香港流行音乐巅峰时代的末期，上一辈歌手如张学友已囊括了太多荣誉，致使后一辈歌手难以超越。
　　1999年，陈奕迅在乐坛崭露头角，推出（幸福摩天轮、每一个明天）流行一时。
　　2000年，陈奕迅加盟英皇娱乐，与容祖儿和谢霆锋成为同唱片公司的要员。《Shall We Talk!》、《黑·白·灰》专辑获得大卖，跻身一线男歌手之列。
　　正当在 2003年事业如日中天时，其父陈裘大被控受贿罪成立入狱，此事对陈奕迅打击甚大， 事业低潮期。
　　2005年，凭借《U87》专辑东山再起，并以2006、2007年连续两届夺得“最受欢迎男歌手”。
　　
　　如果说，80、90年代“谭咏麟——张学友”音乐风格其实是一脉相承。并且，最大程度上将“港乐”开创的“都市情歌”路线发扬光大的话！
　　那么陈奕迅本质上还是继承了“谭咏麟——张学友”音乐风格。这与“谢霆锋”有很大区别？
　　今天香港乐坛早已由盛转衰，唯有“陈奕迅”扛起“港乐大旗”！
　　让全球更多“80、90后”年轻朋友知道，不仅只有“周杰伦、王力宏、林俊杰、蔡依林、SHE”？还有一种叫“粤语”的流行歌曲。。。。。。。。
　　代表作：（幸福摩天轮、每一个明天、Shall We Talk、K歌之王、谢谢侬、爱是怀疑、十年、夕阳无限好、浮夸、最佳损友、富士山下）
　　
　　
　　2000年，凭借《情深深雨蒙蒙》热播，大陆朋友熟悉一个名字——古巨基。
　　其实在1997年，古巨基（欢乐今宵）就入选“十大劲歌金曲”，成名算较早一位“新生代”歌手。
　　以后，古巨基涉足“影视、综艺主持”，并出版了一本个人漫画集，属于多才多艺的青年。
　　他是粤语流行曲歌手中少数常用假音技巧的“半实力，半偶像”派歌手。多次问鼎“十大金曲”奖，2008年终于获得“最受欢迎男歌手”的殊荣！
　　代表作：（欢乐今宵、许愿、好想好想、必杀技、爱与诚 、劲歌金曲、天才与白痴、爱神、睡美人、爱得太迟）
　　
　　
　　陈慧琳，是“千禧年”港岛炙手可热的女歌手，是第一个从天后王菲、郑秀文手中接过“港乐”首席女歌星位置。
　　1995年获香港“十大劲歌金曲颁奖礼”最受欢迎新人奖金奖，1996年（风花雪）问鼎“十大金曲”，并于1999、2000年连获两届“最受欢迎女歌手”。
　　作为首位获“世界十大杰出青年”殊荣香港女艺人，在华人世界拥有很高知名度。
　　代表作：（风花雪、星梦情真、记事本、制造浪漫、谁愿放手、我不以为、对你太在乎、我不够爱你、花花宇宙、有福气、希望）
　　
　　
　　杨千桦——香港影坛的“大笑姑婆”，在歌坛也是红极一时！
　　90年代中期，杨千桦涉足歌坛就颇受好评，2002、2008年度《十大劲歌金曲颁奖典礼》夺得“最受欢迎女歌手”。
　　2004年，（小城大事）获“十大劲歌金曲金曲金奖”，是新世纪最有影响的香港女歌手之一。
　　代表作：（小城大事、抬起我的头来、少女的祈祷、可惜我是水瓶座、烈女、捞月亮的人）
　　
　　容祖儿，英皇旗下“商业化包装”最成功艺人。
　　1999年出道，首张迷你专辑《未知》以新人之姿打入香港IFPI销售榜第一名，更创下跨世纪连续停留在榜上长达23周的纪录，因此博得“天后接班人”的封号。
　　此后，她的歌曲无一不成为卡拉OK的热唱，赢尽口碑。并获2003-2007连续5届“最受欢迎女歌手”，平了梅艳芳80年代记录，让人失语！？
　　英皇公司对她宠爱有加，根据她的声音特点设计了唱伤感的情歌路线，选择了词曲俱佳并朗朗上口的歌曲给她。
　　不管怎样，容祖儿以证明自己不是昙花一现的流星，这也得力与2个人——师傅罗文、经理人霍汶希。
　　代表作：（痛爱、争气、习惯失恋、挥着翅膀的女孩、世上只有、明日恩典、刻不容缓）
　　
　　
　　这一时期，香港其他主要歌手还有：
　　卢巧音（好心分手、三角志），Twins（下一站天后、饮歌）
　　陈小春（神呀救救我、我爱的人、抱一抱、算你狠、风流）
　　梁咏琪（高妹、短发、胆小鬼、两个人幸运），梁汉文（七友）
　　陈晓东（心有独钟、比我幸福、风一样的男子），
　　莫文蔚（盛夏的果实、阴天），何韵诗（劳斯莱斯、化蝶、光明会）
　　张敬轩（酷爱、迷失表参道），孙耀威（思前想后）
　　谢安琪（喜帖街），林 峰（爱不疚、我的大家），方大同（love song ）
　　泳 儿（无心恋唱）、侧 田（男人ktv ），卫 兰（心乱如麻）
　　
　　
　　2003年，在香港乐坛有件事不得不提：一代“天皇巨星”张国荣、梅艳芳陨落！
　　香港刚刚摆脱“非典”的生理危机，又再次陷入深深的心理危机！
　　
　　港乐最辉煌的时代一去不返！
　　诚然，嘻哈成为时尚、国语成为主题，香港（粤语）流行乐的影响力不言而喻咯！
　　就是说，随着“双截棍、唯一”的问世， 标志了华语流行乐坛进入一个（后四大天王）新时代！
　　可悲的是，这个（可能也即将过去时代）竟然和香港乐坛没多大的关系？
　　
　　可以说，华语流行乐坛：
　　80年代是香港巨星的天下
　　90年代是香港、台湾分庭抗礼
　　2000后则台湾R＆B独领风骚咯！
　　这个时代注定是——香港乐坛沉沦的“十年”！！！
我也对部分重要歌手进行一些补充：
　　1）：港乐80年代“四大花旦”之首——叶倩文
　　代表作（零时十分、祝福、秋来秋去、焚心似火、选择、流金岁月、潇洒走一回、女人的弱点、伤势）等
　　
　　2）港乐80年代“四大花旦”之一——陈慧娴
　　代表作（千千阙歌、傻女、夜机、人生何处不相逢、红茶馆、留恋、飘雪、孤单背影、今天的爱人是谁、跳舞街）等
　　
　　3）刘欢
　　代表作（心中的太阳、少年壮志不言愁、千万次的问、弯弯的月亮、亚洲雄风、磨刀老头、糊涂的爱、从头再来、好汉歌、情怨、天地在我心、我和你）等
　　
　　4）华语乐坛“东方不败”美称——张清芳
　　代表作（加州阳光、出嫁、举棋不定、大雨的夜里、放我的真心在你手心、）等
　　
　　5）中国第一的“偶像组合”——小虎队
　　代表作（青苹果乐园、逍遥游、星星的约会、叫你一声my love 、红蜻蜓、蝴蝶飞呀、爱、星光依旧灿烂、庸人自扰）等
　　
　　6）天后——王菲
　　代表作（容易受伤的女人、执迷不悔、我愿意、天空、冷战、暗涌、暧昧、红豆、我也不想这样、约定、爱与痛的边缘、笑忘书、闷、只爱陌生人、打错了、流年）等
　　
　　7）亚洲天王——任贤齐
　　代表作（心太软、依靠、对面的女孩看过来、伤心太平洋、浪花一朵朵、还有我）等
　　
　　8）最被“忽视”歌手——郑智化
　　代表作（水手、星星点灯、生日快乐歌、三十三块、麻花辫子、堕落天使）等
　　
进入“新世纪”，全球“Rhythm＆Blues”浪潮席卷全球，华语流行乐坛不可避免的受到影响，而其中“台湾乐坛”是这股“嘻哈”洪流中最夺人眼球！
　　
　　就这样，诞生了华语乐坛的天王级“音乐奇才”——周杰伦！
　　周杰伦最重要的成就在于：跨越传统华语流行音乐的藩篱，开创崭新的可能性。他突破2000年之前继有华语音乐的主题、形式，融合多元的音乐素材，创造出多变的歌曲风格，尤以融合中西式曲风的嘻哈或节奏蓝调最为著名，可说是开创华语流行音乐“R＆B中国风”的先声。
　　
　　2000年，当华语流行乐坛止步于“后四大天王”时代，在十字路口踌躇满志时，《JAY》腾空而出！
　　我们要感谢台湾综艺天王“吴宗宪”，让一代“新天王”最终从幕后走向台前！
　　周杰伦对音乐情有独钟，并表现出了惊人的天赋，《JAY》专辑一问世，这个当年“制片小助理”立即轰动华语乐坛。紧接着的第二张专辑《范特西》又迅速风靡整个亚洲流行音乐界！
　　不得不承认，周杰伦这2张专辑在流行乐史上的“里程碑”意义！（双节棍、简单爱、星晴、黑色幽默、可爱女人、开不了口）等曲风紧扣当时“时代脉搏”，并形成独有的“周氏风格”！
　　2002年—2006年，周杰伦推出《八度空间》、《叶惠美》、《七里香》、《十一月肖邦》、《依然范特西》几张大碟，确立了他在流行乐坛“无可争议”的地位！
　　
　　当周杰伦“如日中天”时，我们不得不提“方文山”这个名字！
　　所以我们听到（东风破、娘子、七里香、发如雪、千里之外、青花瓷、兰亭序）等“亦诗亦词”的古典美。
　　所以我们听到（爸我回来了、听妈妈的话、爷爷泡的茶、外婆）等真实朴素的亲情。
　　
　　所以我们听到（龙拳、三年二班、我的地盘、飘移、四面楚歌、红模仿）等张扬的个性。
　　所以我们听到（爱在西元前、半兽人、最后的战役、以父为名、夜的第七章、止战之殇、稻香）等歌颂友情和平，以及追寻虚幻的意境。
　　当然，我们更多听到（回到过去、安静、半岛铁盒、断了的弦、轨迹、借口、搁浅、黑色毛衣、珊瑚海、一路向北、菊花台、蒲公英的约会、花海）等对永恒主题——“爱情”的倾诉！
　　浓郁的东方风，独树一帜的歌词，周杰伦背后的方文山无愧为华语歌坛“音乐文学”的创作才子！
　　
　　不可否认，周杰伦是“才华横溢”的音乐人！在音乐各个领域都有杰出的成就，形成一种强烈的个人风格。
　　骨子里十分传统的周杰伦，受“教父”罗大佑的创作，及“歌神”张学友的歌声影响很大，这两位华语歌坛的重量级人物在无形当中成为了周杰伦进入流行歌坛的启蒙老师。
　　
　　周杰伦是“华人乐坛”自——“70邓丽君时代”、“80港乐谭、张、梅时代”、“90滚石、四大天王时代”后，真正主导了一个“新世纪流行乐嘻哈时代”！
　　但同时，我们看到仍有很多朋友对他的音乐不屑？
　　有一点可以肯定，周杰伦10年、20年、30年后再回过头看，他的影响力肯定是“极大”的。
　　为什么呢？——因为无论是“有意、无意”，“喜欢、厌恶”，还是“农村、城市”。今天中国几乎所有的“青少年”都听过他的歌！
　　10年光阴绝不算短！这注定他不会“昙花一现”，而是将成为一道“永恒的风景”吧！？
　　
　　
　　在这10年中，华语流行乐坛“R＆B曲风”另一个人绝对不能被忽视，他就是——王力宏！
　　如果说周杰伦是“草根型文化”，那么王力宏就是典型“学院派才子”咯。
　　王力宏就今天最有代表性的“ABC”歌手，同陶喆一样在美国得到良好的音乐素养，并不断追寻、捍卫着自己的音乐梦想！
　　很难想象，18岁回到台湾的王力宏与“中国传统文化”有着多么大的鸿沟？
　　但“音乐无国界”，凭着一股对音乐事业的热爱，1995年出版个人第一张专辑《情敌贝多芬》正式踏入华语乐坛。
　　
　　早期的王力宏音乐风格上的确还在摸索中，既有（不愿说再见、如果你听见我歌、风中的遗憾）这样很中式的曲风，也有（喊我一千遍、不要开灯、预约你的爱）等西式曲风。
　　这种“中西合璧”的风格源于他东西方思维方式融合在一起，并注入了他的音乐。
　　
　　1999年《公转自转》、《不可能错过你》专辑确立他在台湾乐坛“优质偶像”地位！并成为第十届金曲奖“最佳国语男演唱人”。
　　更重要的是专辑中有近半的歌曲由自己担任创作者及制作人。（公转自转、不可能错过你、juila、爱你等于爱自己、流泪手心、Please com back to me）等歌曲风靡一时。
　　
　　2000年后《永远的第一天》、《唯一》、《音乐进化论》等专辑也获得大卖，（忘了时间忘了我、w-h-y、爱的就是你、不要害怕、唯一）等都成为流行经典！
　　特别是（龙的传人），原唱者“李建复”是他的表叔。王力宏有意翻唱此曲，歌声一下子打动了无数炎黄子孙的心，引起了中华同胞的强烈共鸣，唱响华夏大地！
　　
　　2003年《不可思议》专辑，今天回首的确让人不可思议？
　　当中（ 你不在、can you feel my world、你和我、我就喜欢、不着她、爱无所不在、Ya Bilthday）等曲风极奇西化，市场反应平平。
　　在当时有很多人不了解王力宏，“can you feel my world”——但又有谁知道他最大的心愿：“是把华人音乐带到全世界”呢？
　　
　　2004年后，《心中的日月》、《盖世英雄》专辑，王力宏将自己开创出的“chinked-out”曲风推向极致！
　　“chinked-out”其实就是中国风的嘻哈音乐。王力宏与生俱来的音乐使命感，有感于华人音乐圈常常受到西方音乐文化的影响，却一直缺乏明确定位，因此大胆借用了chink 这个词来命名自己的音乐，希望能确立华人新流行音乐的独特地位，引领东方流行音乐圈找出自己的方向，并尝试出更多的创意与想象。
　　（心中的日月、盖世英雄、Forever love、大城小爱、花田错、一首简单的歌、爱错、Kiss Goodbye、放开你的心、星座、Finally、爱因为在心中）一大批佳作让人目接不遐。
　　王力宏将传统古典与现代流行的冲突，兼容并蓄的粉墨登场。第17届台湾金曲奖颁奖礼他再夺“最佳国语男演唱人奖”！
　　2007年《改变自己》专辑中，“Chicked-out ”风格再度进化，（我们的歌、华人万岁、叶落归根、你是我心内的一首歌）无不体现出他独特的魅力！
　　
　　周杰伦、王力宏，这两位“70后”歌手，都是这个时代的弄潮儿！
　　他们都从“R＆B曲风”大趋势中发展出自己的“中国风”风格，并都具备十分出色的音乐素养，引领了一个时代的潮流！
　　
　　
　　但台湾乐坛并非仅此2人而已。在空前繁荣的“R＆B浪潮”中，还涌现出许多优秀的歌手，林俊杰、潘玮柏、罗志祥、黄立行等就是其中的代表！
　　
　　林俊杰是新加坡华裔，2003年首张个人专辑《乐行者》一出炉就大获好评，成为最有潜质新人。
　　2004年《第二天堂》发表后，一首（江南）唱红大江南北，也是他跻身华语乐坛一线男歌手行列。
　　
　　2005年《编号89757》、2006《曹操》、2007年《西界》专辑，让他光彩四溢，奠定其华语偶像人气王地位。
　　林俊杰出身在音乐世家，在创作上的风格多种多样，有节奏厚重的舞曲；轻松轻快的励志歌；曲风舒缓的抒情作品，每种曲风的作品都演绎的到位传神。
　　
　　2008年《JJ陆》专辑风头不减，可以说是目前流行乐坛“蒸蒸日上”的一颗明星！
　　代表作（江南、曹操、就是我、第二天堂、一千年以后、编号89757、西界、进化论、醉赤壁、不潮不用花钱、期待你的爱、由你选择）
　　
　　
　　音乐主持人出身的潘玮柏，又一个“ABC”歌手，“嘻哈王子”、歌影视界的全能艺人。
　　2002年《壁虎漫步》专辑一炮而红，曲风走“绅士嘻哈风格”，就连台湾大名鼎鼎制作人王治平大赞潘玮柏：他是“最有内涵的ABC”！
　　
　　2003年《我的麦克风》专辑，他终于得其所愿成为“新一代全民小天王”！
　　2004年后《WuHa》、《高手》、《反转地球》、《玩酷》等专辑中，整体乐风还是以潘玮柏一贯的嘻哈元素为主轴，加入极具现代观点的情歌，呈现一种新世代的音乐态度。
　　
　　潘玮柏以嘻哈贵公子的形象横扫台湾乐坛，他会唱、会跳和会写歌又长得帅，具有超高的人气，成为耀眼的一位歌手。
　　代表作（壁虎漫步、Tell me、我的麦克风、我们都会错、HOW ARE YOU、快乐崇拜、WuHa、不得不爱、决战斗室、反转地球、来电、玩酷、路太弯）
　　
　　
　　小猪罗志祥，同潘玮柏一样也是主持人出身，在娱乐圈人缘极好，并酷爱音乐、舞蹈天才！
　　2003年出道，凭《Show Time》专辑迅速走红歌坛。2004《达人Show》专辑再接再厉，创下销售佳绩与口碑。
　　2005年《催眠Show》专辑，不论是音乐类型或是服装造型都扮演着歌坛潮流达人的角色。
　　2006年《SPESHOW》专辑，确立他舞林高手的地位！成为乐坛最闪亮的超级焦点！
　　同时，罗志祥在“影视圈”也有不俗的成绩。作为“偶像派”总体来说，他在“音乐创作”上还有待提高！
　　代表作（恋爱达人、灰色空间、敢不敢、真命天子、精武门、一枝独秀、爱转角、第二顺位）
　　
　　
　　“小眼睛”的黄立行，既有男性的奔放与不羁又有种淡淡迷惘的氛围。他很早就进入娱乐圈，曾是L.A.Boyz团体的一员，属“老牌歌手”！
　　早在90年代“HIP-HOP”音乐在台湾即将兴起之际，黄立行已经开始将这样的音乐介绍给台湾的歌迷，把HIP-HOP的风潮渐渐带起，在台湾已渐成为HIP-HOP音乐的代表人之一。
　　2000年推出首张专辑《你身边》，延续了他最拿手的RAP风格。2003年《音浪》专辑大获成功。
　　2005年第十六届金曲奖上，黄立行过关斩将勇夺“最佳国语男演唱人奖 ”，证明自己的音乐实力！
　　代表作（音浪、无神论、我是你的谁、忙与盲、分开旅行、黑夜尽头）
华语乐坛历史上真正敢称“天后”的寥寥无几，在30年中邓丽君当仁不让，梅艳芳、苏芮、蔡琴、陈淑桦、王菲、那英、郑秀文、张惠妹。。。。。。。。。
　　全台湾都在“R＆B”，全香港都在“RAP”的时代，华语流行乐也涌现出一批“小天后”，实力不可小歔！来自新加坡的孙燕姿就是其中脱颖而出的代表之一。
　　
　　2000年首张专辑《孙燕姿》发行，一首（天黑黑）让人们听到了一个“清新脱俗”的声音。由此获得金曲新人奖，迅速走红歌坛！
　　2001年《风筝》专辑受专业音乐人和歌迷一致推崇，（绿光）让我们看到另一个激情四射的孙燕姿。成为“华纳”力捧的女歌手。
　　同年《Start 自选集》是她向心中偶像——“披头士、王菲、阿妹、齐豫、Patty Smyth”致敬的专辑。孙燕姿对经典的演绎功力让我们“侧目”！
　　2003年《The Moment》销量超百万张，一首（遇见）将她推向“华语歌坛小天后”的高峰！随后她暂别歌坛一年，成立个人音乐公司Make Music。
　　2004年携《Stefanie》完美复出，全亚洲热卖220万张，以后《完美的一天》、《逆光》专辑也获得很大的成功。
　　2005年第十六届金曲奖上，孙燕姿获“最佳国语女演唱人奖 ”，成为新加坡华人的骄傲！
　　孙燕姿招牌式的钻石笑容，加上个性的魅力、独特的声线，笼络无数歌迷的心。她形象健康，气质清新，有极高的亲和力。她作风低调极少绯闻，只愿做一名最单纯的音乐人。这在今天“物欲横流”的娱乐圈是极为难得的！
　　代表作（天黑黑、遇见、我要的幸福、开始懂了、绿光、未完成、雨天、任性、完美的一天、逆光、原点、我怀念的）
　　
　　
　　作为华语乐坛当红的性感天后——蔡依林，流行乐坛又一个“商业化”包装的经典范例!
　　1998年，还在上学的蔡依林在MTV音乐台举办的《新生卡位战》音乐大赛脱颖而出，夺得当时的冠军。
　　1999年蔡依林正式与环球音乐签约，发行第一张个人专辑《Jolin 1019》成功的打响知名度，媒体封为“少男杀手”！
　　2000年发行了《Don’t Stop》第二张专辑，缔造出蔡依林历年最畅销的作品。2000年《Show Your Love》专辑是蔡依林的转型作品，专辑中尝试了许多动感舞曲。
　　2001年推出《Lucky Number》后，因与经纪公司帐目不清，导致宣传停摆，影响了专辑销售量，音乐事业暂入低潮。
　　2002年是蔡依林音乐生涯的一个转折点，Jolin被新东家“新力唱片”力捧为“音乐女皇”接班人！包括薛忠铭、王治平、黄怡、李偲菘、周杰伦等‘乐坛五虎将’，一起为Jolin的新专辑再度做嫁，全力打造‘音乐新天地’概念期，盼能再创Jolin音乐新高峰！
　　2003年3月发行了《看我72变》专辑，推出即获得巨大成功，在市场与音乐口碑上，都创下了惊人的成绩，使蔡依林重新站上一线歌手之列。
　　2004年《城堡》专辑，让已站在乐坛高峰的蔡依林继续傲视歌坛。2005年4月发行第五张专辑《J-game》亦获得承继性的成功，被誉为“流行教主”。
　　2006年蔡依林加盟新东家Capitol唱片，这使蔡依林跃向国际舞台。加盟大碟《舞娘》所造成的风潮在当年更是一阵炫风！
　　2007年在十八届金曲奖中，一举获得“最佳国语女演唱人奖、最受欢迎女歌手奖”，成为史无前例的双料“金曲歌后”！
　　今天，蔡依林稳占华语流行乐坛“小天后”地位，并进军影坛，创造出属于自己的“J式神话”！
　　代表作（我知道你很难过、单身公害、看我七十二变、布拉格广场、说爱你、爱情三十六计、海盗、野蛮游戏、独占神话、舞娘、马德里不思议、唯舞独尊、日不落）
　　
　　
　　萧亚轩是温哥华留学时因为参加TVB举办的华人新秀歌唱大赛表现优异而获得“维京音乐”负责人姚谦的青睐。于是1999年11月17日推出首张个人国语专辑，成为独立歌手。
　　《Elva萧亚轩》中，萧亚轩性感舒缓的中低音，打破国语歌坛教条式听歌习惯，闯出一条新视听的感官之路！一出道就以强势的速度占领歌坛！
　　2000年《红蔷薇》是萧亚轩的第二张个人专辑，歌坛才子伍思凯写了一首动人的（窗外的天气）送给她。elva也获得“十大中文金曲”最有前途新人奖(女歌手)金奖！
　　2001年创下惊人销量的Elva萧亚轩，扩张版图，放眼亚洲。随后在结束香港红磡演唱会与中国大陆的巡回演唱後，elva整装前往加拿大与美国，展开音乐的充电之旅。
　　2002年后《爱的主打歌.吻》、《第5大道》专辑是萧亚轩一个全新的开端，也是扩展音乐元素后第2波高潮的来临！
　　2003年萧亚轩同陶喆、王力宏、陈奕迅于台北携手举办『三王一后演唱会』，事业达到巅峰！
　　2005年萧亚轩加盟华纳音乐，但是因为华纳唱片公司高层人事变动的原因萧亚轩迟迟无法推出新作品。终于阔别歌迷近两年后，2006年发行新专辑《1087》。
　　2008年重返“百代维京音乐”后，《三面夏娃》、《钻石糖》专辑，光彩依旧。
　　代表作（最熟悉的陌生人、甩啦甩啦、一个人的精彩、窗外的天气、爱的主打歌、卡布其诺、你是我心中一句惊叹、表白、幸福的地图）
　　
　　
　　梁静茹，是一个响彻华语乐坛的名字。19岁从马来西亚只身来到台北开始她的音乐梦想，并有幸得到李宗盛肯定，成为“滚石”发掘的“新天后”！
　　1999年发行自己的首张个人专辑《一夜长大》。由于发生的921大地震的缘故，这张专辑没有引起太多的关注。
　　而2000年发行的《勇气》则几乎令她一夜成名，一首（勇气）让她红遍大中华地区，从此成为“K歌天后”。正如梁静茹自己所说，《勇气》使众多歌迷认识了自己，也使自己认识了这么多的歌迷。
　　2001年以后《闪亮的星》、《Sunrise我喜欢》、《美丽人生》、《燕尾蝶》、《丝路》、《亲亲》、《崇拜》，此后梁静茹以每年一张专辑的速度，捍卫她在华语乐坛的地位。
　　梁静茹的音乐以抒情淡雅的情歌为主，她的声音就是喧闹都市中一朵盛开的百合，清丽圣洁而有温馨的质感，在平凡中直指人心，直指你爱的世界。
　　梁静茹将她小家碧玉似的温情全部带入到了她的音乐当中，她的歌总是让人觉得温暖贴心，她的音乐的确有这种非凡的力量，可以为人们心灵疗伤。
　　正如鱼迷中流传的一句话一样，“遇见静茹，遇见幸福”，梁静茹便是其中的佼佼者，她当之无愧于“质朴情歌”歌后。
　　代表作（分手快乐、宁夏、暖暖、会呼吸的痛、燕尾蝶、亲亲、可惜不是你、崇拜、没有如果、情歌、爱你不是两三天）
　　
　　
　　蔡健雅，以创作人的身份受到台湾音乐界的支持，1998年获得亚洲最佳创作人奖［最佳作曲］，被誉为“歌坛才女”！
　　1999年，初次到台湾发展的她也在那发了自己的第一张国语大碟《呼吸》，获得许多歌手和音乐人的肯定。
　　2001年，她在获得著名音乐人歌手如李宗盛大哥、陶喆、王菲等人力挺，开始为更多人写歌。同样作为新加坡歌手，同林俊杰、孙燕姿一样为华语流行乐贡献良多。
　　2006年第17届台湾金曲奖，凭借专辑《双栖动物》获“最佳国语女演唱人”奖。2008年第19届台湾金曲奖再获“最佳国语女演唱人奖、最佳制作人奖”。
　　代表作（无底洞、呼吸、夜盲症、双栖动物、beautiful love、陌生人、路口、红色高跟鞋）
　　
　　
　　2002年后《MVP情人》《海豚湾恋人》《天国的嫁衣》《公主小妹》的大获成功，使偶像剧女主角进入了“张韶涵”时代！
　　作为“演而优则唱”的代表，2004年首张专辑《Over The Rainbow》出炉，随后《欧若拉》专辑让大家目睹其风采！
　　2006年《潘朵拉》专辑大红大紫，（隐形的翅膀）一鸣惊人，让她在亚洲歌坛独树一格的开创出属於自己的音乐童话世界。
　　代表作（遗失的美好、欧若拉、隐形的翅膀、潘多拉、香水百合、其实很爱你、不想懂得）
　华语乐坛史上，最辉煌成功的乐队基本出自大陆、香港。
　　比如：温拿乐队（千载不变）、Beyond乐队（海阔天空）、达明一派（石头记）、黑豹乐队（Don’t Break My Heart）、零点乐队（爱不爱我）等。。。。
　　而2000年后，许多极优秀的台湾乐队进入人们的视线，这其中又以——“五月天、信乐团”等最为著名！
　　
　　五月天，是“滚石”唱片一手打造的“华人新生代第一乐团”！由阿信、怪兽、玛莎、石头、冠佑组成，1997年正式成军！
　　1998年《拥抱》专辑发表，五月天担任了大部分的词、曲创作及编曲，风格上没有疆界拘泥的诠释，所以惊艳整个华语乐坛。
　　1999年《疯狂世界/第一张创作专辑》滚石唱片正式发行，（志明与春娇）获得钱柜电唱榜冠军，并且于其后占领冠军位置两年之久，
　　随后台北市立体育场五月天第168场万人演唱会被视为华语乐团的奇迹，奠定了五月天的live魅力！
　　2000年推出《爱情万岁》《人生海海》专辑后，成为台湾超人气的乐团。随后由于团员入伍暂别乐坛，各奔前程。
　　2003年发行第四张创作专辑《时光机》强势复出，并一举拿下第十五届金曲奖“最佳乐团奖”，风头一时无二。
　　至此，五月天的影响开始波及整个华人圈，成为两岸三地的“焦点”！
　　2004年《神的孩子都在跳舞》继续刮起“五月天”旋风，（倔强）成为他们的不朽经典。
　　客观讲：“作为摇滚乐，他们是流行的，作为流行乐，他们是摇滚的”，这个乐队承载着很多朋友太多太多的回忆和梦想。
　　他们的音乐性和思想包含的东西其实是很有深度的，时而犀利、时而温柔，常常给人一种“震撼”！
　　代表作（拥抱、志明与春娇、疯狂世界、终结孤单、温柔、恒星的恒心、时光机、倔强、知足、听不到、恋爱ing、透露、离开地球表面）
　　
　　
　　信乐团，台湾第一摇滚乐队，成立于2002年，由主唱信、键盘手TOMI、吉他手Chris、贝斯手晓华、鼓手Michael组成，分别来自香港和台湾。
　　经过三年多的发展，抛开电气舞曲化与R&B的潮流趋势，信乐团坚持简洁有力的摇滚根源，势必在台湾的音乐市场创造出一个纯粹摇滚的潮流！
　　信乐团终于在2005年进军内地发展，他们的实力与魅力早已聚集众多歌迷，他们的现场表演征服了所有人！
　　2007年3月，艾回唱片在台湾举行记者会，宣告主唱阿信单飞，宣告信乐团走入历史！而阿信将以个人的身分继续在歌坛奋战。
　　想说再见，依然怀念！ 在失望、失落过后，相信“信乐团”的信念是永远不会动摇。
　　代表作（离歌、死了都要爱、北京一夜、如果还有明天、假如、海阔天空、不死心还在乎、一了百了）
　　
　　
　　在演唱组合方面，台湾一直走的很超前。历史上红极一时的“小虎队”就是例证！
　　这一时期，岛内最著名的组合当属——“S.H.E.、飞轮海”了！
　　
　　S.H.E.是由任家萱、田馥甄、陈嘉桦3位美少女组成，2000年在台湾“宇宙2000实力美少女争霸战”上，脱颖而出了三位音域不一、个性迥异的美少女战士。
　　2001年，S.H.E.首张专辑《女生宿舍》一经推出，好评如潮。随后几年S.H.E一直稳居台湾少女偶像组合No.1！
　　2003年《SUPER STAR》推出，S.H.E开始摆脱中庸，让人刮目相看了。本认为她们会乘胜追击，继续做摇滚女郎，没想到《奇幻旅程》专辑又是摇身一变，复古风潮卷土重来。
　　2004年，第十四届金曲奖上S.H.E勇夺“最佳乐团奖”，以示对她们音乐努力的褒奖。
　　2005年《不想长大》专辑继续大卖。S.H.E.各有特色，三人的音色互补甜美。青春总会老去，而独特的音域和迥然的个性才是“长青”最大的资本。
　　代表作（恋人未满、热带雨林、Super Star 、半糖主义、长相思、波斯猫、他还是不懂、不想长大、痛快、中国话、听袁惟仁弹吉他、你最近还好吗）
　　
　　
　　飞轮海，是台湾人气最强、最当红的四人男子演唱组合，由辰亦儒、汪东城、吴尊与炎亚纶组成。
　　四人涉足“影视、娱乐、广播、广告”等领域，当之无愧“新一代少女杀”！
　　2006年推出《飞轮海》专辑，凭借超高人气，想不红都难？
　　代表作（我有我的Young、只对你有感觉、专属天使）
　　
　　
　　说到飞轮海，当然我们也不能忘了曾经红得发紫的“F4”？
　　2001年，偶像剧《流星花园》热播，言承旭、吴建豪、朱孝天、周渝民四位“超级美男”也跟着受到狂热崇拜。
　　“F4”趁势推出（流星雨）可谓人气冲天，只可惜“花样4美男”只红了一年？随后他们各自单飞，无一人在歌坛发展。
　　
　　
　　除此，目前还有一些乐队、组合仍活跃在舞台上：
　　苏打绿，目前人气上升中的新秀乐团。（小情歌、无与伦比的美丽、小宇宙）
　　南拳妈妈（香草吧噗），5566，闪灵乐团，F.I.R.（千年之恋、Lydia）
　　
　　这一时期，台湾乐坛还有不少歌手值得大家留意：
　　阿杜“工地歌手”，在 2002年推出第一张唱片《天黑》后，其声名即响遍大中华地区。（他一定很爱你、坚持到底、差一点）
　　
　　周传雄，台湾歌手、音乐制作人。“小刚”90年闯荡歌坛，踏入歌坛原以偶像歌手包装；到了1998年，开始以本名发表作品，逐渐展现其创作实力。
　　被称为“唱作俱佳的歌手”。（我的心太乱、寂寞沙州冷、黄昏、出卖）
　　
　　有全民宝贝之称的王心凌，是台湾艾回唱片掌上明珠。（还是好朋友、天国的嫁衣、睫毛弯弯、爱你）
　　
　　李圣杰，从“歌红人不红”到“人红歌也红”。（痴心绝对、手放开、你那么爱他、关于你们的歌、光年）
　　
　　“顽家诗人”——吴克群，（大舌头、泛泛之辈、吴克群、不屑纪念、周星星、残废、我有罪、将军令、男佣、为你写诗）
　　
　　江美琪（爱哭鬼），温岚（热浪） ，许慧欣（特别来宾、大风吹），范玮琪（一比一、黑白配），戴佩妮，
　　还有“随风而逝”的阿桑（叶子、寂寞在唱歌、一直很安静），Tank（三国恋、独唱情歌、终极一班、专属天使）
　　曹格（背叛），李玖哲（想太多、洗牌、只牵你的手、死结、解脱），光良（童话）
　　
　首先，由于“华语流行乐30年”，涉及歌手众多（已提到的就近300位），时间跨度又大。所以很多只能“蜻蜓点水”一笔带过，敬请谅解！
　　
　　其实说到“华语流行乐30年”，港台地区的“影响力、主导性”是不容置疑的，但却不能忽视作为13亿中国人的主体—“大陆乐坛”？
　　
　　本来我是准备直接从“新世纪”大陆流行乐切入，但一想可能过去对内地流行乐介绍不够全面？所以做个补充吧！
　　
　　
　　我文章开篇就说：“1978，中国刚刚迈入改革开放的新时期，大陆的“革命红歌”时代已渐行渐远”。。。。。。
　　既然谈“内地流行乐”，那么“革命歌曲、民族唱腔”就不多做介绍了，请谅解！
　　
　　“你的身影，你的歌声，永远印在我的心中……”，（乡恋）当年被批作靡靡之音，如今被奉为中国流行音乐第一曲。吃螃蟹可真不容易啊！？
　　李谷一，是中央乐团担任独唱歌手，粉碎“四人帮”后，进入演唱艺术的新盛时代！
　　在1983年第一届中央电视台春节联欢晚会上演唱（乡恋），立刻“轰动全国”。
　　为什么呢？——说白了就是由于“气声”唱法！其实歌词部分也与“革命红歌”时代有了重大突破，但对情感的宣泄依然让人感觉很“朦胧”。
　　不管怎么说，它的出现被看成中国通俗歌曲的“开山之作”，标志着中国流行音乐大门开启！
　　李谷一还有很多经典的作品（年轻的朋友、知音、绒花）等，但最著名的还是——（难忘今宵），它伴随国人的除夕夜已经走过25年！！！
　　这段时间是从“民歌”向“流行”过渡的过程，变化主要是发声方法上的，音乐本身还是民歌的套路。
　　
　　再往后就形成中国“原创流行歌曲”了，那首“军港的夜啊静悄悄……”首当其冲！刘诗召写的曲，苏小明演唱。
　　（军港之夜）红极一时，但海军政治部歌舞团的“苏小明”却是很快就消声匿迹了？
　　
　　那时期重要歌手还有：
　　朱逢博（那就是我），朱明瑛（回娘家、大海啊故乡），郑绪岚（牧羊曲），沈小岑（请到天涯海角来），二重唱王洁实、谢莉斯（笑比哭好、祝愿歌）
　　李双江（祝酒歌、再见吧妈妈、驼铃），蒋大为（敢问路在何方、北国之春、牡丹之歌、在那桃花盛开地方的、有一个美丽的传说），
　　
　　其实那个时候的流行歌曲，属于一种真空状态，民歌的元素逐渐消失，欧美港台流行音乐的影响还没显出来，所以流行歌曲显得空空荡荡的，不难听，没亮点，经典很少。
　　想了想，似乎从（乡恋）开始的流行歌曲，我们这代人弄不好会是最后一代能唱下来的人了。至少我基本上还会唱的。
　　以后的孩子，估计别说李谷一了，连邓丽君罗大佑之类的，在他们那儿大概都该变成历史了吧。呵呵
　　
　　
　　在大陆，1986年，在北京举行的为“纪念86国际和平年”百名歌星演唱会，崔健的（一无所有）一炮而红，宣告中国第一位摇滚巨星的诞生。
　　那个时期，真正意义上的“内地流行歌手”浮出水面。
　　毛阿敏，被公认为歌坛 “大姐大”，开创了中国流行歌曲的大歌时代，成为中国内地流行乐坛顶尖级的标志性人物。
　　代表作（好人一生平安、同一首歌、绿叶对根的情意、思念）等。她的歌曲在中国家喻户晓、广为传唱，多首作品被选编进音乐学院的教材。
　　
　　韦唯，多年磨练造就她成为“超级天后”，作为作为中国流行歌坛的代表人物，一直延续了整整20年。
　　只要3首代表作就足以证明她的地位了（爱的奉献、亚洲雄风、让我再看你一眼）
　　
　　这时期代表人物还有：
　　成方圆（游子吟），程琳（妈妈的吻、信天游），杭天琪（黄土高坡）、孙国庆（篱笆墙的影子）、屠洪刚（霸王别姬）
　　蔡国庆（三百六十五个祝福），解小东（中国娃、今个儿真高兴），常宽，李娜，李玲玉等。
　　
　　在台湾，华语流行乐教父“罗大佑”正在谱写（明天会更好）时，大陆的原创音乐开路人“郭峰”（让世界充满爱）也闪亮登场了。
　　被誉为东方之子的郭峰铸就了中国流行音乐的一个传奇！
　　
　　80年代后期，“内地流行乐”受到海外的影响开始日益显现。
　　当迈克尔.杰克逊，威猛乐队，莱昂纳尔.里奇，惠特尼.休斯顿等，欧美流行乐风潮席卷大陆的同时。“港台”流行乐更直接冲击国人的心灵！
　　大陆音乐人也在积极地探索，适合内地的通俗音乐，进入90年代大陆原创流行乐进入第二个春天！
　　
　　在90年代初，大陆推出的“金童玉女”——毛宁、杨钰莹，凭借俊美的外貌和柔美声线迅速走红，成为大陆第一代青春偶像！
　　代表作（晚秋、涛声依旧、蓝蓝的天蓝蓝的梦、轻轻地告诉你）。
　　　　
　　有人说校园民谣十年一个轮回，80年代初的时候正是《童年》《乡间小路》引领音乐潮流。
　　而当时光进入了1994年，内地流行音乐一夜之间崛起一股新的校园力量，高晓松、老狼等唱响的校园风，刮进了每个人的心中！
　　代表作（同桌的你、睡在上铺的兄弟）
　　而李春波的（小芳）以及后来朴树（白桦林），他们为当时刚刚开始浮躁的社会文化注入了清新，打动了所有人！
　　
　　这一时期“校园民谣”在国内空前火爆，“摇滚”也在大陆欲罢不能！
　　　　
　　延续前几年“西北风”盛行（黄土高坡、信天游）之后，中国自己“摇滚乐队”浮出水面。
　　主要有：黑豹乐队、唐朝乐队（梦回唐朝）、零点乐队（爱不爱我）为代表，在中国大陆燃起“摇滚之火”！
　　窦唯在1987年组成黑豹乐队，初次问世的（Don’t Break My Heart、无地自容）等曲目，成为华人青年热唱的名曲，是华人在世界上专辑销量最多的乐队。
　　　　
　　郑钧——是大陆摇滚不得不提的一个名字！
　　1994年发表首张个人专辑《赤裸裸》。其中（回到拉萨、赤裸裸、极乐世界、灰姑娘）等作品至今在国内广为流传。
　　　　
　　同年，“魔岩三杰”腾空而出，“窦唯、张楚（姐姐）、何勇（垃圾场）”证明了他才华横溢的音乐天赋，将大陆摇滚乐推向巅峰！
　　　　
　　大陆摇滚风格多样，写实主义（如何勇），超现实主义（如黑豹），古典主义（如唐朝），流行主义（如朴树及汪峰），理想主义（如许巍），彻底改变了音乐风格，却影响了一代人。
　　随着他们逐渐淡出了大众的视野，他们当年的身影和歌声在KTV中夹杂在四大天王的流行歌曲之中，既令人怀念，又令人心酸。。。。
　　　　
　　朱哲琴是公认的“大陆天籁”，（丹顶鹤的故事、阿姐鼓）让我们看到内地“齐豫”的诞生！
　　
　　天王、天后级
　　屹立于歌坛之巅，当之无愧的中国流行歌坛“大哥大”——刘欢。他演唱的很多歌曲在中国大地经久不衰。
　　代表作（心中的太阳、少年壮志不言愁、千万次的问、弯弯的月亮、亚洲雄风、磨刀老头、糊涂的爱、从头再来、好汉歌、情怨、天地在我心、我和你）
　　
　　在大陆，歌坛主要是“两后争雄”阶段！
　　　　
　　那英，被称为内地第一天后！具有像罕见的欧美黑人歌手的磁性和爆发力！
　　她不是天使，她只是尘世间平凡的歌者，她无需完美，她只需把情感演唱得真实，她就是——那英！
　　代表作：（为你朝思暮想、征服、出卖、一笑而过、梦醒了、雾里看花、白天不懂夜的黑、相见不如怀念、相约98）
　　　　
　　田震，中国流行歌坛名副其实的歌坛常青树，家喻户晓的巨星级人物，是华语流行乐坛流行音乐元素结合得最好的华人女歌手。
　　她唱腔彰显独特，而且雅俗共赏，尽显音乐风流，恰狂风骤雨般席卷着整个华语乐坛，并且确立了无法复制的音乐标杆！
　　代表作：（干杯朋友、执着、水姻缘、好大一棵树、风雨彩虹铿锵玫瑰）
　　
　　这一时期其他主要歌手还有：
　　林依轮（爱情鸟、火火的歌谣、蕾），周冰倩（真的好想你），黄格选（春水流、对你的爱越深就越心痛、纸月亮）
　　尹相杰（纤夫的爱），罗中旭（星光灿烂、为你自豪、为爱存在），戴军（阿莲），高枫（大中国），谢东（笑脸）
　　陈明（寂寞让我如此美丽、为你、枕着你的名字入眠），景岗山（我的眼里只有你），王子鸣（伤心雨、心有些乱）
　　陈少华（九月九的酒），韩晓（我想去桂林），陈琳（你的柔情我永远不懂、走开），甘萍（大哥你好吗）
　　高林生（牵挂你的人是我、他的名字叫阳光），王炎（我听过你的歌），周艳泓（又见茉莉花），罗绮（回来）。
　　
　　当然，大陆原创力量少不了优秀的音乐人：
　　陈小奇、李广平、浮克、捞仔、覃元隆、张亚东、三宝、小柯等，为内地歌坛空前繁荣“居功甚位”！
　　
　　
　　90年代后期，随着“孙悦、孙楠”的迅速崛起，内地歌坛“一哥一姐”大有易位之势。
　　
　　孙悦，九十年代中期中国流行乐坛迅速崛起的最长青耀眼、传唱金曲最多的女歌手之一，今天中国内地歌坛的中流砥柱和当红“一姐”。
　　代表作（祝你平安、心情不错、幸福快车、快乐老家、伙伴）
　　
　　孙楠，中国内地乐坛（刘欢后）当之无愧的最具实力歌手，大陆乐坛公认的“一哥”。
　　代表作（你快回来、不见不散、红旗飘飘、为爱说抱歉、风往北吹、美丽的神话、拯救、缘分的天空、蓝色妖姬、i believe）
　　
　　这一时期其他主要歌手还有：
　　许巍，大陆又一位杰出音乐人，为两岸三地许多歌手创作、制作歌曲专辑（那一年、故乡、青鸟、蓝莲花、时光、曾经的你、旅行、像风一样自由）
　　
　　草原雄鹰——腾格尔（天堂、天与地），云淡风清——黄磊（边走边唱、橘子红了、我想我是海）
　　琴键上的王子——李泉（走钢索的人），艾敬（我的1997），金学峰（是不是我不够温柔、笨鸟先飞）
　　朱桦（我怎么了、听吧），满文军（懂你、希望），满江（舍不得你走）、潘劲东（往日如昔、你的明天会很美）。
　　
　　即将走入新世纪，内地流行乐坛处在“转型”的关键时期，在经历80、90年代两次“原创乐”高峰，大陆乐坛是否能有所突破呢？



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侧面77

分析的很到位，不知是乐坛没落了，还是自己老了，容不下新的音乐了，就是不爱听新歌，最爱经典，充满回忆的经典！

志摩的诗

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