这张《Breakin Combs》的人员结构异常简单，Dred Scott一人包办了整张专辑的说唱、制作和后期，这对于Dred Scott来说并非什么难事，贯穿专辑始终的真乐器营造出了funky的气氛，Dred Scott一个人就是一个乐队，掌控着整张专辑的音乐基调，丰富的层次感更是让他的专辑。
1994年是Hip-Hop历史上最值得铭记的一年，西海岸继续繁荣昌盛，东岸也迎头赶上，重现辉煌，在这一年里有一张叫《Breakin' Combs》的唱片，因为唱片公司A&M并非专攻Hip-Hop而很快被遗忘，但是金子总会发光，《Breakin' Combs》和它的主人Dred Scott永远不曾被铁杆的Hip-Hop迷们忘记。
作为两位资深黑人歌舞剧演员（母亲还是第一个登上Ed Sullivan Show的黑人演员）的孩子，Dred Scott从小接受爵士乐器的训练，但真正让他下决心走上音乐之路的还是1980年代风靡全美的Run-DMC，于是Hip-Hop界又多了一位让我们拍掌击节的天才。
同时Dred Scott还是一个杰出的说唱歌手，首先这要从他的艺名说起，他的本名并不是Dred而是Jonathan，改名‘Dred’ Scott是因为向美国19世纪同名的一位非常著名的追求自由、反抗奴隶制度的黑奴致敬的。在《Breakin' Combs》中Dred Scott除了以流畅的flow和颇具深度的歌词给人留下了深刻印象之外，还多次流露出了难得一见的人文情怀，这一点跟Common很是相似。比起那些 街头化的说唱歌手，他显得更博大，更有爱。“Check The Vibe”就是他与他的女性朋友（非女友 囧）、第一代Neo-Soul女伶Adriana Evans的一首温情小品，当然Dred Scott在他这类所谓conscious rapper惯用的“鞭笞今日商业Hip-Hop，怀念纯净Hip-Hop”主题里也有建树，在这一主题里他完全收起了他的温柔，显得锋芒毕露，怀念过去的好时光的“Back In The Day”、炫技曲“Can't Hold It Back”、内心自白“Nuthin Ta Lose”等等都是很好的例子。
作为一个成功的MC，必须得有幽默感，Dred Scott在这一点上也毫不逊色。像“Check The Vibe”中那句“I'm real like my man Michael Jackson's first nose”就让人莞尔，和同门师兄Tragedy合作完成的“To Da Old School”更是以一个“兄弟，我们的鼓机坏了，怎么办？我给你打个beatbox吧”的小过门开头，Dred Scott的beatbox配以Tragedy Khadafi的freestyle，即到位又有趣。
可惜的是，因为销量不佳等原因，《Breakin' Combs》推出后Dred Scott很快就离开了Hip-Hop界，从此销声匿迹，仅有一张1995年的EP《Small Clubs Are Dead》，但他这张《Breakin Combs》却得以因高质量的制作和说唱而不朽，哪怕只是一次玩票，Dred Scott也如此出色，不得不让我们感到遗憾。专辑内页里引用的Funk/Soul大师Curtis Mayfield的那句话“Underground is whatever you want it to be as long as you're real”，正是Dred的心声。
