以ron keel为核心的steeler首张专辑是一张典型的重金属专辑,其中yngwie在hot on your heels这首歌里留下了一段极其精彩的前奏solo。当这张专辑开始被乐迷看好时,yngwie已经来到了alcatrazz,一支由主唱graham bonnett组建的rainbow风格的乐队。yngwie在alcatrazz的表现应该说是很好的,由于乐队其他成员都是相当有才华的乐手,所以yngwie在其中并不显得突出,多数时候他老老实实的做着自己的本分工作,只有在少数几首歌,例如kree nakoorie,jet to jet和hiroshima中,才有他令人惊讶的solo表现。这对饥渴的yngwie来说显然是远远不够的,看来唯一的办法就是全力发展个人道路了。
在录制了两张专辑,no parole from rock'n'roll和live sentence之后,yngwie离开了alcatrazz。 yngwie的首张个人专辑,rising force(上升的力量)一举成功,在美国专辑排行榜上取得了第60位的好成绩,这对于一张以吉他为主,而且没有在电台上进行任何商业宣传的专辑是令人振奋的。这张专辑甚至还为yngwie赢得了格拉美最佳摇滚演奏奖的提名,接下来的一系列荣誉令人应接不暇:数本杂志的读者投票评选他为最有才华的新人,年度最佳摇滚吉他手,年度最佳摇滚专辑......
不少音乐家和乐队的首张专辑是其音乐生涯中最好的,yngwie也是其中之一,虽然yngwie的风格在这张专辑中的音乐还有待完善,但专辑中的那种激情和饥渴却是以后的专辑所无法比拟的。这张现在被誉为neo-classical(新古典)摇滚圣经的专辑无疑是这类音乐中的第一张也是真正最好的一张专辑。 yngwie新古典风格的续作在音乐上达到了新的高度,之后的两张专辑trilogy(三部曲)和marching out(推进)无论在歌词或音乐上都显得比rising force更为娴熟。这时候,yngwie独特的吉他技法和作曲能力已经在摇滚界产生了巨大的影响,不少乐手开始尝试这种新古典风格。其中有不少yngwie的模仿者和yngwie第二,yngwie第三等试图照搬他的技法,而并不是从那种独特的音乐理念上去把握新古典风格。由于缺乏yngwie那种音乐上的悟性,这些克隆们听上去总是有点滑稽和做作,这给新古典摇滚运动投下了消极的阴影。
odyssey(奥德赛)是yngwie复出后的第一张专辑,他本人对这张专辑并不很满意,但却为他带来了更为广泛的听众群和主流市场。一首单曲及其音乐电影heaven tonight成为yngwie把风格转向适于滚动播放的第一次尝试,它也推动整张专辑在美国卖到了将近50万张的成绩。当然,这一切也要归功于来自原rainbow乐队的主唱joe lynn,在他的支持下,一次成功的odyssey巡演让yngwie的听众范围有了新的扩展,而不再限于那些狂热的吉他爱好者了。1989年2月间,巡演在前苏联的土地上场场爆满,莫斯科和列宁格勒的几场尤为成功(yngwie之后半年,才有bon jovi等乐队首次到苏联演出)。在列宁格勒演出的最后一场被录制成现场录象带发行,取名为trial by fire - live in leningrad(火的考验--列宁格勒现场)。
yngwie在elektra公司的首张专辑fire and ice(火与冰)中消除了前几张专辑中过于商业化的元素,重新回到了他最擅长的古典曲式。整张专辑就象它的封面一样,燃烧着yngwie火一般的热情。专辑的曲风受巴洛克风格的影响很大,充满了复杂的编排和精巧的装饰,而且yngwie终于能够在这张专辑里完成他多年来的心愿:录制弦乐作品。在no mercy这首歌里,yngwie将巴赫ochestral suite no.2中的一段badinerie重新改编后录了进去,效果相当不错。fire & ice在日本一上榜就直接窜到了第一位,发售的当天就卖出了十万张以上,专辑在欧洲得到了金唱片,在亚洲得到了白金唱片。
magnum opus巡演开始于1995年9月的日本,完成日本17个城市的演出后,乐队又到英国和欧洲进行了为期两个月的巡演。中途出了一点小麻烦,主唱michael vescera因为感冒发展成支气管炎,落掉了几场演出。不过演出仍然照常进行,由yngwie自己来担任主唱,不过演出计划中的一些歌曲由于音高超过了yngwie嗓子的范围而被取消了。michael病好后跟到德国重新加入了乐队,正好赶上在当地举行的一个音乐节,音乐节上还有另外四支乐队,其中包括传奇性的金属战士saxon。岁末,yngwie和乐队结束巡演,回到美国度假。
专辑inspiration发行后,yngwie又开始筹划新的巡演。这次巡演的乐队阵容可以说是最为强大的了,它包括了live in leningrad专辑中的贝司手barry bunaway,trilogy专辑中的主唱mark boals,长期合作伙伴,键盘手mats olausson和一位不同寻常的鼓手tommy aldridge(曾加入过ozzy osbourne,whitesnake,pat travers band等乐队)。巡演的第一站选在了南美,巴西和阿根廷的乐迷让yngwie的演出场场爆满。接着乐队又到了美国,日本和欧洲,在grunge席卷全球的同时,yngwie的演出依然保持了大量的观众,这证明,速度、力量和旋律合一的硬式摇滚/重金属并没有死亡,它仍然保持着顽强的生命力。
96年的巡演一直延续到年底,这次的巡演中yngwie弹坏了12把吉他。观众热烈的反映让yngwie再次充满信心地投入录音棚。这次的专辑将会非常特殊。 数月的辛勤工作之后,在迈阿密的308录音室,yngwie终于写好了他的第一部古典音乐作品,concerto suite for electric guitar and orchestra in eb minor, op.1(电吉他与弦乐,降e小调协奏曲,第一部)。
不等庆贺弦乐专辑的发表,yngwie又匆匆回到迈阿密开展预定在98年发表专辑facing the animal(面对动物)的录制工作。这张新专辑的鼓手是由资深的cozy powell担任的。这张带有黑色情绪和沉重节奏的专辑无论在评论家眼中还是在乐迷眼中都是一张非常出色的专辑,它被认为是yngwie近十年来最强大的作品。在yngwie的欧美发行代理商mercury唱片公司的大力宣传下,yngwie终于在美国受到了相当的关注,关于这张专辑的采访和评论在欧美各类杂志中层出不穷